老徐牧羊提示您:看后求收藏(第一百四十八章 《少年派》和金马奖,生于1984,老徐牧羊,番茄小说),接着再看更方便。
请关闭浏览器的阅读/畅读/小说模式并且关闭广告屏蔽过滤功能,避免出现内容无法显示或者段落错乱。
拍摄进展的很快。
刚开始的时候,许辉会因为自己的要求或者剧组的失误导致重拍。
为了尽量还原上世纪的风景象特点,许辉一开始并没有采用高清摄像机,而是使用了胶片拍摄。
使用胶片的目的就是为了尽量跟原作接近,拍出原有的暖色调!
很多人对许辉的选择表示不能理解,毕竟高清摄像机已经能实现胶片的所有功能,可他是投资人又是导演,他说了算,他想要逼格,就给他逼格!
结果,开拍第二天,许辉自己就受不了了。
因为他不能适时看到拍摄出来的效果,这种未知让他失去了掌控一切的感觉!
相较于高清摄像机,胶片拍摄出来的效果并不能直接传递到监视器后面,需要冲洗之后,进行后期处理之后,才知道真正的效果胶片拍摄的时候,导演知道构图运动,也知道表演,但对光效无法预估…
相反,数码高清摄像机可以适时传递最精准的图像,摄影师和灯光师能清楚地看到光影的最终效果,并据此做出实时调整,直到最佳。
许辉有着最高级调色团队,想要什么样的色调都能办到!
仪式感什么的都是浮云…
大导演史派克李说的那句:‘当我可以重来一万条时,我就不会怀念胶片了。’
那些说他怀念胶片的导演,不过是一种对传统的尊重和惋惜…
……
时间是11月22号,李安的《少年派的奇幻漂流》在内地上映。
是这样的,《少年派》之前,李安的电影在内地买帐的并不多,唯一一部破亿的《色戒》还是因为噱头太大…
至于《断臂山》、《理智与情感》,《与魔鬼同骑》,《冰风暴》,《绿巨人》之类的,尤其是《断臂山》还是去唬弄美国人吧,说到底,我们是中国观众,这些电影都是西方价值观的体现…
实话实说,《少年派》之前,国内喜欢李安的观众并没有太多…
《少年派》成就了他!
真的,《少年派》之后,李安在内地一举封神,成了跟卡梅隆相提并论的大导演!
“《阿凡达》只是技术的展示而已,仿佛看焰火表演,再宏大绚烂你也不过“哇!“看完就完。而《少年派的奇幻漂流》,展示的是人的心灵思想的广大,丰富,深不可测,它带你去你心灵的边疆,在你心灵的深处久久地回荡!”
/\(“□)/
拜托,装逼有点过分了…
《少年派》当然是一部佳作,很有深度很有思想,但是《阿凡达》就不是好电影了吗?
全球27亿美元的票房成绩,你以为全世界的人民都是瞎子?
再说了,《少年派》要是没有3D,没有那些绚丽的图像,你能看出啥?
李安被大家喜爱,更多在于他所具有的人格魅力。
内地电影圈处在剧烈的变动中,人们心急火燎,难掩乖戾之气,从普通人到大导演都是如此。而李安身上那种温润如玉、圆润贯通的气质,逆境中安然、不气馁的秉性,都很接近中国人向往的人格理想。
我们才发觉,我们有一段“失去的时间”,这段错失的直接结果,就是一种温和圆润、细腻泰然的集体人格。
李安就是这样的人!
《比利林恩》票房惨败,李安如是说道:这不是技术的错,电影不好看,你们就骂我就好,技术是无罪的。
大导演冯:观众是畜生,观众不识货,这届观众不行!
郭导:是不是我死了你们才不会骂XX,这次我给自己打八分,我尽我最大能力完成了这部片子,但是受限于技术…巴拉巴拉
突然觉得把郭导放在其中挺不合适的…
……
抛去原作的一些解读,李安把《少年派》一个完全的单线,没有人物冲突,只有一个人和一头老虎是如何在海上相处漂流的故事说得津津有趣,节奏的把控、气氛的还原、人物心理的挖掘都做到了极致。
单纯从文字到画面,李安做到了极致!
最了不起的,号称电影从业者最难掌控的三个元素:孩子、动物还有水,《少年派》一应俱全…
本章未完,点击下一页继续阅读。